รูปแบบการวาดภาพหรือศิลปินต่างมองโลกอย่างไร?

ศิลปินของเวลาและทุกคนดึงเฉพาะสิ่งที่ที่พวกเขาต้องการ พวกเขาวาดภาพบนผืนผ้าใบเพียงอย่างเดียวเท่านั้นที่เห็น เพื่อถ่ายทอดความรู้สึกอารมณ์สีเฉดสีและการเล่นเงาให้กับคนอื่นเป็นปัญหามากดังนั้นจึงได้สร้างรูปแบบการวาดภาพและเทคนิคขึ้นมาใหม่ แน่นอนว่าคุณไม่สามารถแจกจ่ายงานศิลปะทั้งหมดให้เป็นหมวดหมู่ได้หลายประเภท แต่จะช่วยให้เห็นภาพใหญ่และสร้างภาพที่เหมาะสม

ความประทับใจ เช่นในกรณีของเสื้อผ้าในทัศนศิลป์มีแฟชั่นสำหรับบางรูปแบบที่เปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา ลองดูประเภทหลัก ๆ ที่พวกเขาแสดงถึงวันที่

ศิลปะบทคัดย่อ

ทิศทางนี้ไม่ได้รับการยอมรับโดยง่ายมากคนธรรมดาเพราะในภาพคุณไม่สามารถมองเห็นรูปร่างและสีที่คุ้นเคยกับเรา แต่ในส่วนนี้จะทำให้ศิลปินเน้นเสียง คำว่าตัวแปลหมายถึงการกำจัดหรือการรบกวนจากความเป็นจริง เป้าหมายหลักคือเพื่อให้เกิดความสามัคคีในรูปทรงและเฉดสีจึงทำให้เกิดความสัมพันธ์บางอย่างจากผู้คิดค้น ผู้ก่อตั้งคือ Vasily Kandinsky แต่บางทีงานศิลปะที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ "Black Square" โดย Kazimir Malevich

ทฤษีการเขียนภาพ

รูปแบบการวาดภาพของทิศทางนี้สร้างขึ้นใหม่การแสดงผลจากสิ่งที่พวกเขาเห็นรูปแบบไม่สำคัญ ภาพโดยทั่วไปจะถูกสร้างขึ้นตามจังหวะที่แรงและรายละเอียดเล็ก ๆ จะไม่ปรากฏ ทิศทางเกิดในฝรั่งเศสในปลายศตวรรษที่ 19 สิ่งสำคัญสำหรับศิลปินไม่ใช่สิ่งที่เขาดึงออกมา แต่ดูเป็นอย่างไรบนผืนผ้าใบ ปัญหาของรูปแบบนี้สามารถเรียกว่า positivity มากเกินไปและขาดความสมบูรณ์ของปัญหาทางสังคมเป็นผลให้มันนำไปสู่การแยกระหว่าง Impressionists

ตัวแทนที่โดดเด่นคือ Claude Monet ("Impression, the Rising Sun"),

สถิตยศาสตร์

ลักษณะเด่นของสไตล์นี้คือการพาดพิงและการผสมผสานที่น่าทึ่งของรูปร่างและขนาดของวัตถุ ผู้ที่นำแนวคิดนี้เข้าสู่วงการศิลปะคือ Andre Breton และผู้ติดตามที่โดดเด่นที่สุดคือ Salvador Dali ถ้าคุณอธิบายภาพสั้น ๆ พวกเขาก็เหมือนอะไรบางอย่างระหว่างความฝันกับความเป็นจริง รูปแบบของการวาดภาพในทิศทางนี้อยู่ห่างไกลจากสุนทรียศาสตร์ที่มีเหตุผลเนื่องจากรายละเอียดตามปกติปรากฏก่อนหน้าเราในรูปแบบขยายขยายใหญ่หรือลดลงโดยไม่พูดถึงข้อเท็จจริงที่ว่าการรวมกันของพวกเขาเป็นเรื่องเหลวไหล

สัจนิยม

รูปแบบของการวาดภาพที่เราเริ่มต้นอยู่ห่างไกลจากความเป็นจริง แต่ทิศทางที่ธรรมดาที่สุดคือความสมจริง

จากเขาเริ่มฝึกในโรงเรียนศิลปะนี่คือความสามารถในการแสดงบนแผ่นกระดาษสิ่งที่เราเห็นในสัดส่วนที่ถูกต้องและในสีธรรมชาติ

Hyperrealism

แต่รูปแบบที่ทันสมัยของการวาดภาพ, hyperrealism,ตัวอย่างเช่นมีความเชื่อว่าพวกเขามีลักษณะเหมือนภาพมากกว่าภาพ นี่เป็นช่วงเวลาที่ทำให้คุณตายจากสายตาของภาพที่เขียนโดยตัวแทนของทิศทางนี้ ในภาพบุคคลคุณสามารถมองเห็นได้ทุกเส้นผมแสงจ้าน้อยที่สุดในดวงตาและริ้วรอยได้ และจากภูมิประเทศเมืองห่านกระแทกวิ่งลงร่างกาย ตอนนี้คุณรู้ว่ารูปแบบการวาดภาพเป็นอย่างไรและคุณสามารถไปที่งานนิทรรศการได้อย่างปลอดภัยโดยไม่ต้องกลัวที่จะเปิดเผยตัวเองว่าเป็นคนดีไซน์เก่งในเรื่องนี้

</ p>